Več o avtorjih razstave |
Vilijem JAKOPINRodil se je 1939 v Tržiču. Osnovno likovno izobrazbo je dobil na Šoli za umetno obrt v Ljubljani. Delal je v aranžerski dejavnosti (BPT v Tržiču), preparatorski (Narodni muzej v Ljubljani), grafični (Peko v Tržiču) in likovno terapevtski dejavnosti( Klinična bolnišnica za psihiatrijo v Ljubljani). Od 1978 je Član Društva slovenskih likovnih umetnikov, samostojni umetnik pa je od leta 1982. Živi in ustvarja v Ljubljani.
Razstave Predstavil se je na 24. samostojnih razstavah, sodeloval pa je na številnih skupinskih predstavitvah in kolonijah, doma in v tujini.
Naslov:
Vilijem Jakopin je raziskovalni umetnik, ki poskuša likovno spregovoriti kot slikar, grafik, predvsem pa kot kipar. Znotraj teh področij pa se poskuša odzivati v realistični, ekspresionistični, abstraktni in konstruktivistični maniri. Skoraj neverjetno se nam zdi, kako lahko danes kiparsko modelira človeško figuro v čistem realizmu, jutri pa se že spopada s čisto novo konstruktivistično formo, katero naknadno še vehamentno pobarva. Čeravno je Jakopin kot posameznik sila rahločuten in nežno občutljiv za čisto majhne človeške vsebine, se v likovnem prostoru vedno pojavlja kot gromovnik. Pred desetletjem je likovno publiko in strokovno javnost šokiral s svojimi ptičjimi kletkami v terakoti. V tem ciklusu je prepričljivo pokazal, kako mora kip govori tudi s praznim prostorom in kako mora skulptura govoriti s celotno materialno gmoto. Prepričani smo bili, da bo nadaljeval po tej poti, pa se je zavestno odločil za raziskovanje kiparjenja z elementi industrijskih produktov, ki jih je združeval v pomenske celote. Vseskozi pa se v njegovem umetniškem ustvarjanju zaznava kubistična podstat. Zaradi zaprtega trga z umetniškimi stvaritvami, je bil prisiljen kipariti v mali plastiki, čeravno bi njegove idejne zasnove dosegale še večjo odmevnost z večkratno povečavo in postavitvijo v odprti javni prostor. Pričujoča razstava Jakopina predstavi pregledno skozi njegovo dolgoletno raziskovalno kiparstvo, ki je z najnovejšimi skulpturami povzelo vse njegove dosedanje izkušnje.
Lojze Adamlje
Boštjan NOVAKRodil se je v Ljubljani, 1966. Po končani Srednji šoli za oblikovanje in fotografijo, se je vpisal na Akademijo za likovno umetnost v Ljubljani, kjer je 1992 diplomiral na oddelku za kiparstvo, pri profesorju Slaku Tihcu.
Razstave Sodeloval je na številnih samostojnih in skupinskih razstavah, doma in v tujini.
Naslov:
Boštjan Novak je najmlajši izmed trojice, toda ustvarjalno najbolj intenziven. V svojem ustvarjalnem delu se pretežno ukvarja z malo plastiko. Znotraj tega okvirja pa se poglobljeno ukvarja z raziskovanjem figure. V njegovih figurah razberemo prečiščen nagovor, brez nepotrebnih obrobnih kiparskih modulacij, ki bi karakter in sporočilnost figure bistveno zmanjšali. Če se poglobljeno zazremo v njegovo celotno kiparsko delo vidimo, da umetnik občutljivo zaznava v širšem kulturnem okolju prezrte likovne probleme in jih sam ironično rešuje z velikim kiparskim in likovnim znanjem. Novak je v svojem dojemanju kiparskega poslanstva tako premočrten v svojem nazorskem svetu, da je vedno pripravljen na umetniško polemiko s konvencionalnimi pogledi na umetnost. Pri tem ne smemo pozabiti, da gre za kiparja, ki se na provokativen način odziva na najbolj nedotakljive postulate modernističnega kiparstva in se oprijema novih estetik in pri tem neverjetno izrablja plemenito tradicijo barvnih terakot. Zanimajo ga predvsem globja vprašanja in zapleteni odnosi med mimetičnimi in čisto likovnimi sestavami skulpture. Na svojstven način vzpostavlja napetost med barvno povrhnico in kiparskim jedrom. Enkrat z neživimi pastelnimi barvami spreminja krepke volumne v nežno, breztežno kiparsko tkanje figure. Drugič figuro obloži s težko barvno maso in jo žge v polirano keramiko, tako da figura zakriči v prostoru. V svoji kiparski formi stilizira realistično zasnovo na čisto nov kontekst. V koncept klasičnega kipa naseljuje elemente sedanjega časa, kot so plastične vrečke za prenos drobnega blaga iz trgovin in podobno. Raziskuje sozvočje figure in rastline v povezavi z istim podstavkom. Za svoje delo so mu dragocena slikarska dognanja, še posebno so ga zaznamovali slikarji Monet, Gogen, Lautrec, ki so v svoji racionalnosti znali maksimalno izrabiti elemente barve in drugega materiala za direktno karaktiziranje videnega in občutenega. Skratka Boštjan Novak dokazuje, da v tem trenutku ustvarja najbolj sveža likovna dela, ki ga potiskajo v ospredje sedanje kiparske generacije.
Lojze Adamlje
|























